miércoles, 29 de abril de 2026
¿Desaparecerá el libro de texto en papel ante la aparición del libro digital o convivirán ambos?
lunes, 20 de abril de 2026
Requiem por los libros perdidos. 23 de abril: Día Mundial del Libro
Requiem por los libros perdidos
Por Luciano Andrés Valencia
Siento mucho dolor cuándo veo que se maltrata un libro. Lamentablemente he sido testigo en numerosas oportunidades de esta práctica, lo que me lleva a reflexionar sobre el valor que la sociedad en la que vivimos le da a este producto tecnológico que en sus páginas puede condensar un saber generacional que debe ser honrado y respetado. Aunque no siempre pasa así.
Una parte importante de los libros de mi biblioteca son "rescatados". Me refiero con ello a material bibliográfico que perteneció a personas fallecidas que, al momento de vender sus viviendas, los herederos o compradores sacaron a la basura sus bibliotecas, o a libros desechados por oficinas públicas y empresas privadas. Gracias a que me he encontrado con cajas dejadas en entradas de edificios, que alguien me ha informado que iban a desechar o que me han regalado libros desechados pude rescatar este material.
Debo decir que por este motivo me he hecho con libros en buen estado de escritores ganadores del Premio Nobel, tratados filosóficos y científicos, clásicos de la historia, colecciones y obras que hace décadas que no se reeditan. Aunque disfruto poder contar con este material, no puedo dejar de pensar que por cada libro rescatado hay miles que terminan en los rellenos sanitarios. ¿Cuántos autores que pusieron sus sentimientos, ideas, reflexiones, investigaciones y experiencias enriquecedoras terminaron sepultados junto a los residuos domésticos e industriales?
El libro que le falta a un niño en edad escolar o el que un estudiante universitario está ahorrando para poder comprar puede estar siendo arrojado a la basura en este momento.
Mucho se ha escrito sobre las múltiples destrucciones de la Biblioteca de Alejandría, en donde se perdió gran parte del conocimiento de la época, pero ¿cuántas pequeñas "Alejandrías" son destruídas cada día en el mundo? Me duele que exista una sociedad que trate de este modo a la cultura.
Pero mientras a nivel individual se desechan libros como si fueran residuos, las clases dominantes actúan a escalas masivas. Desde la Antigüedad la destrucción de libros incómodos fue un deporte para quienes ejercían el poder. En la Edad Media existía un Index Librorum Prohibitorum realizado por la Iglesia Católica Romana: la posesión de un libro de este catálogo implicaba la destrucción de los ejemplares y la condena a la hoguera de su propietario -como posiblemente le había pasado antes al autor-. Jorge Luís Borges ("La Muralla y los Libros", Nuevas Inquisiciones, 1955) le atribuye al emperador amarillo Shih Huang Ti el haber quemado todos los libros anteriores a él porque no lo mencionaban, en un acto que sería el equivalente oriental de las destrucciones de Alejandría. En la Alemania Nazi (1933-1945) se quemaron miles libros (y en algunos casos a sus autores) que contradecían su ideología supremacista y totalitaria. Ni siquiera las obras de Albert Einstein o de Sigmund Freud se salvaron de las hogueras fascistas. La Dictadura Cívico Militar argentina (1976-1983) actuó de un modo más perverso: no sólo destruyó miles de libros, discos y videos considerados "subversivos del órden social", sino que instauró un miedo que llevó a que en los hogares se optara por quemar, enterrar o emparedar bibliotecas que podían ser sospechosas de poseer material prohibido por el régimen.
En mis primeros años de universidad un profesor me recriminó por usar el término "genocidio cultural". Según explicó, el genocidio solo se puede ejercer contra los seres humanos y no contra los bienes culturales. Seguramente tenga razón, pero no podemos ignorar que la destrucción del conocimiento suele acompañar a las prácticas genocidas. Junto con el exterminio de miles o millones de personas también se intenta borrar la cultura de los pueblos para que nadie recuerde, para que nadie reclame.
Hoy asistimos a formas más sutiles de destrucción de bibliotecas. El costo del papel ha llevado a un aumento considerable del precio de los libros -lo que vuelve más irracional que se los arroje a la basura-, junto con un mercado editorial que favorece a determinados autores en un intento de borrar la diversidad de voces. Por suerte las editoriales independientes, los proyectos culturales comunitarios y las revistas autogestionadas hacen un contrapeso a este fenómeno, pero su supervivencia se encuentra amenazada por las fluctuaciones de las economías locales, nacionales y globales.
Los recortes en educación y cultura ponen a las bibliotecas y centros culturales en riesgo de cerrar sus puertas. ¿Dónde van a terminar esos libros y otros productos culturales que albergan cuando esto suceda?
Por último me gustaría mencionar el peligroso discurso que dan algunos youtubers, influencers o creadores de contenido en contra de la educación y la cultura, llamando a los más jóvenes a no continuar con sus estudios porque resulta "más rentable" invertir en criptos o producir para las redes sociales. Como si la educación solo fuera una vía para hacer dinero en lugar de una de las formas por las que el ser humano se realiza más allá de sus necesidades básicas y adquiere un pensamiento crítico frente a la realidad. Las bibliotecas también se destruyen cuando no se fomenta en las nuevas generaciones el amor por el conocimiento.
Por eso es importante preguntarnos qué hacemos como sociedad para proteger, difundir y preservar los bienes culturales. Si debemos seguir tolerando la destrucción de libros, el cierre de bibliotecas y centros culturales, y el desfinanciamiento de la cultura y la educación.
La cultura la hacen los pueblos, no solo los artistas y los intelectuales. La hacen cuando la producen, pero también cuando preservan sus bienes culturales en lugar de desecharlos y la defienden de los atropellos de los poderosos que quieren callar las voces críticas e incómodas.
Sitio web del autor: https://elrefugiadodelaspalabras.blogspot.com/
Instagram: https://www.instagram.com/luciano.andres.valencia/
viernes, 17 de enero de 2025
Un recorrido por la Historia de la Música y de la Discapacidad Visual
Por Luciano Andrés Valencia
* Mazuela-Anguita, Ascensión; Música y discapacidad visual en el mundo hispánico del siglo XVI: el organista y compositor Antonio de Cabezón, Madrid, Ediciones Cinca y Comité Español de Representantes de Personas con Discapacidad (CERMI), Colección Empero, 2024, 338 pp.
Desde la Antigüedad se ha asociado a las personas ciegas con habilidades especiales relacionadas con lo auditivo y la memoria. En el Egipto Antiguo los ciegos eran a menudo arpistas. Algo similar sucedía en China, Mongolia, Japón, la Península de los Balcanes, la Grecia Clásica, Roma y la Europa Medieval. Aún en la actualidad se asocia el gran talento musical de figuras como Ray Charles, Stevie Wonders o Andrea Bocelli a su ceguera.
Por este motivo es que Ascensión Mazuela-Anguita se propone realizar un estudio sobre la obra del cantante, organista y compositor español Antonio de Cabezón (1510-1566) tomando distancia de estas "visiones románticas" en torno a la ceguera, pero sin dejar de situar a este genial artista en una larga tradición de músicos con discapacidad visual y en el contexto histórico de un Imperio Español que se estaba expandiendo por varios continentes.
Como señala en la "Introducción", su investigación se realizó desde la Perspectiva de la Discapacidad (para ver como la ceguera influyó en su proceso creativo y transmisión de su arte), el Marco Teórico de los Estudios de Discapacidad y la naciente Historiografía Musical (que toma elementos de la Historia y de la Musicología). Los Disables Studios o Estudios de la Discapacidad comenzaron en Gran Bretaña con el desarrollo del Modelo Social de la Discapacidad en la segunda mitad del siglo XX, pero recién se ocuparon de la música a finales del siglo pasado y se centraron más en músicos angloparlantes de siglos posteriores al XVIII. Por eso el trabajo de Mazuela-Anguita es original, ya que se centra en un músico hispano-hablante del siglo XVI.
El capítulo I ("Discapacidad Visual y Música") hace referencia a la larga tradición de músicos ciegos desde la Antigüedad hasta los últimos años, analizando la construcción social que se hizo sobre los mismos, señalando que el imaginario popular les atribuía capacidades especiales para la música y la oratoria por tener más desarrollados el oído y la memoria. Ejemplos de diferentes países y momentos históricos, pinturas de la época que representaban a músicos ciegos y fragmentos de documentos históricos, complementan este extenso capítulo.
El capítulo II ("El caso de Antonio Cabezón") no es una biografía lineal, sino que se propone revisar y cuestionar las inexactitudes de las biografías anteriores del músico Antonio de Cabezón y la fiabilidad de las fuentes de la época. Se sabe que nació en la provincia de Burgos y se formó en Palencia, en donde conoció a la familia real. Fue organista de la emperatriz Isabel de Portugal y, tras su muerte, pasó ser cantor y músico de la Capilla Real, para luego ser músico del emperador Felipe II de España. Sin embargo, hay mucho que se desconoce de su vida, lo que autora se propone analizar. La obra debate si la música de Cabezón influyó en la religiosidad de Felipe, si el emperador influyó en su estilo musical, si en el siglo XVI la palabra "ciego" representaba lo mismo que hoy o se extendía a todas las discapacidades visuales, y si Cabezón era capaz de componer partituras pese a que no supiera escribir.
El libro se compone de un Epílogo, en donde se pregunta si Cabezón podía considerarse una persona con discapacidad para la época, ya que en el Imaginario popular era una persona con habilidades excepcionales. Por último se incluyen tres Apéndices: el primero con una selección de documentos, el segundo con testimonios de musicólogos e intérpretes contemporáneos que dan su opinión acerca de cómo la discapacidad visual de Cabezón pudo influir en su música y cuáles fueron sus aportes a la música hispana (la mayoría reforzando la visión romántica de la ceguera), y el tercero es un listado de músicos con discapacidad visual desde la Antigüedad hasta nuestros días ordenados por nombres, cronología y nacionalidad.
El libro es de lectura amena y se complementa con una gran cantidad de imágenes y cuadros de datos que facilitan la interpretación. Un documento valioso para conocer sobre la historia de las personas con discapacidad y la relación que a lo largo de los siglos se tejió entre discapacidad visual y música. Tanto los aficionados a la música como a la historia o a los estudios de discapacidad se sentirán atraídos por esta investigación minuciosamente documentada.
Se puede descargar en:
viernes, 21 de abril de 2023
SER MAESTRO
jueves, 30 de septiembre de 2021
NUEVO LIBRO PARA DOCENTES: EL CUERPO ENTRA EN LA CLASE: PRESENCIA DEL MOVIMIENTO EN LAS AULAS PARA MEJORAR EL APRENDIZAJE

Hola buenas;
Siguiendo las indicaciones para publicar en su revista, proponemos el siguiente texto, acompañado de la imagen. Se trata de esta reseña de un libro sobre temática educativa, recientemente publicado por la editorial Narcea:
EL CUERPO ENTRA EN LA CLASE: Presencia del movimiento en las aulas para mejorar el aprendizaje
El libro aporta un programa de trabajo que pretende ser una herramienta práctica para mejorar la dinámica del aula y el propio proceso de enseñanza-aprendizaje. Opera a través del uso de actividades que dan protagonismo al movimiento y ponen en valor la dimensión corporal, física y motriz de la persona a través de lo que se ha dado en llamar: propuestas. Estas se plantean en el propio espacio del aula, donde lo habitual es permanecer inmóvil en el pupitre, y por tanto rompen con esa visión que se tiene del aula como escenario de inmovilidad. Los pasillos entre pupitres, el espacio circundante a puerta, ventanas, fondo de aula y mesa del profesor, se convierte en espacios útiles que enmarcan las propuestas motrices como descansos activos que aparecen de manera intermitente.
El programa se fundamenta en nociones de Neuroeducación poniendo en valor la necesidad de reactivar la atención tras prolongados periodos de concentración implicados en las tareas escolares. Se aporta una categorización de las propuestas mediante diferentes áreas, de manera que cada una de ellas se orienta a un objetivo relacionado con los beneficios de la intervención motriz en el aula.
Este programa, construido en torno a ejemplos prácticos de actividades, se fundamenta en la experiencia de docentes que lo han experimentado inicialmente en primera persona, y posteriormente lo han llevado a sus aulas para aportarles esta vivencia a sus propios alumnos. La posibilidad de dar alegría al aula, de mejorar las relaciones sociales y los aprendizajes, dinamizando lo que en ella acontece y ofreciendo respiros que reactiven la atención, es lo que se encontrará el lector en estas páginas.
EMAIL. begona@learreta.es
Innovación Educativa
jueves, 22 de octubre de 2020
Nadie es perfecto de Juan Carlos Pantoja
El libro se divide en cinco apartados: “Personas raras” nos sitúa ante determinados hábitos, equívocos o manías que marcan la personalidad; en “Pequeño catálogo de ausencias” encontramos, sobre todo, a una serie de mujeres evanescentes que marcan la vida del personaje masculino; los “Relatos del tiempo perdido” nos retrotraen a un pasado en el que se conectan las vidas de hoy con las de ayer; en los “Relatos de los tiempos confusos”, por el contrario, se reflexiona sobre el ser humano en medio de la vida acelerada y extraña de nuestros días; “Por mi mal halladas”, por último, vuelve al enigma de la mujer, a menudo real y consistente, pero paradójicamente inalcanzable para el hombre.
Juan Carlos Pantoja Rivero
Profesor del Departamento de Filología Hispánica y Clásica en la Facultad de Educación de Toledo.
jueves, 23 de enero de 2020
Los libros digitales en la educación
- Puedes aumentar el tamaño del texto.
- Ocupa menos espacio.
- Puedes leer en la oscuridad sin necesidad de luz.
- Ocupa menos espacio.
- Puedes leer en la oscuridad sin necesidad de luz.
- La batería puede causar problemas.
- Algunos formatos no se admiten.
- No todos los libros tienen la correspondiente versión en digital.
martes, 14 de enero de 2020
El futuro de nuestras aulas.

miércoles, 6 de diciembre de 2017
Deberes, ¿sí o no?
Las asociaciones de padres y madres de alumnos o AMPAs, discuten muchas veces al año si los deberes son o no una forma, tanto de educación como de obstrucción del tiempo libre del alumnado.
Como dice la captura, el debate está servido. Mientras estoy de prácticas, he podido sacar mis propias conclusiones acerca de los deberes, especialmente en las vacaciones.
Mirad, yo estoy de acuerdo en que los deberes pueden llegar a ser una actividad de refuerzo, especialmente en áreas como matemáticas, donde se necesita mucha práctica de una técnica de cálculo para poder dominarla. Pero también he ido observando, en especial en esta semana que tenemos un puente tan largo, que los profesores se dedican a mandar muchos ejercicios, tantos que los niños no disfrutan de los días de descanso que proporcionan estas fechas.
Por todo esto, creo que es necesario que haya diálogo entre los padres y los profesores, para consensuar cuánta tarea se le debe poner a los alumnos, tanto en días de diario como en vacaciones.
Para poder dar un argumento consistente, me he documentado de la British School de Valencia, donde muestran una opinión firme sobre los deberes.
Más información en el link: http://www.bsvalencia.com
miércoles, 23 de abril de 2014
Magisterio celebra el Día del Libro con las Jornadas Culturales Greco's 2014
miércoles, 26 de febrero de 2014
Exposición bibliográfica sobre "Alicia en el País de las Maravillas" en la Biblioteca Fábrica de Armas
Los libros que pueden verse están editados en diversos idiomas. Lenguas latinas, como el español, catalán, gallego, portugués, italiano o rumano, -o incluso en el mismo latín- y otras más lejanas, como el inglés, el alemán, el ruso, el sueco, el finés, el noruego, el búlgaro, el neerlandés, el estonio, el polaco, el checo o el serbocroata, y hasta de otros continentes, como el árabe, el turco, el chino, el japonés o el coreano. En lo que se refiere a las ilustraciones, algunas pertenecen a ilustradores contemporáneos, como Lola Anglada, Érica Awano, Gustavo Martz Schmidt o Gerhard Hofmann, pero muchos reproducen las ilustraciones de la edición original, que fueron realizadas por Sir John Tenniel (1820-1914), perdidas y más de un siglo después encontradas en la caja fuerte de un banco inglés.
Ediciones en Japonés y en Coreano.
viernes, 6 de septiembre de 2013
Digitalia: plataforma de revistas y libros electrónicos en español
viernes, 12 de abril de 2013
Reflexión sobre el Libro "inteligencia Emocional" de Daniel Goleman
A diario, los periódicos nos bombardean con noticias que hablan del aumento de la inseguridad y de la degradación de la vida ciudadana, fruto de una irrupción descontrolada de los impulsos.











